迪士尼的下述说法可以让我们理解在工作中如何正确运用“梦想家”“实干家”和“批评家”的思维：

　　“讲故事的人必须能够在脑海里清楚地看到一个故事里的每一个细节。他应该能感受到每一个表达、每一个反应。他应该远离自己的故事，距离足够远，从而能够再看一眼这个故事……看看里面有没有生动的语句……看看里面的人物是否有趣，会不会吸引观众。他还应当试着看看他笔下的人物做的事情有没有意思。”

　　这段话的第一部分的关注点是“梦想家”视角和“实干家”视角的关系，而“再看一眼”就是“批评家”的思维了。

　　1.“梦想家”—创造愿景，即整个故事：“讲故事的人必须能够在脑海里清楚地看到一个故事里的每一个细节。”

　　2.“实干家”—做出行动，显化头脑中的设想：“他应该能感受到每一个表达、每一个反应。”

　　3.“搅局者”（批评家）—观察者的位置，局外人的视角：“他应该远离自己的故事，距离足够远，从而能够再看一眼这个故事。”

　　A.评估整个项目：“看看里面有没有生动的语句。”

　　B.评估每一个角色和关系“看看里面的人物是否有趣，会不会吸引观众。”

　　C.评估特定的动作“他还应当试着看看他笔下的人物做的事情有没有意思。”

　　迪士尼说的“再看一看”指的就是对事件进行“双重描述”。“双重描述”可以给我们提供非常重要的信息，而从单一视角看的话都可能会遗漏这些信息。不同的视角让我们能够对周围的世界进行双重描述，也因而可以深入地感知世界，迪士尼对创作的双重描述给他的作品增添了深度。

　　有趣的是，“再看一眼”需要“距离足够远”。如果太近的话，“批评家”可能会受到其他感知位置的过度影响，同时，也可能会过度影响其他的感知位置。如果“搅局者”离“梦想家”和“实干家”太近，可能会限制“梦想家”的愿景，并阻挠“实干家”的行动。

　　作为实干家，迪士尼的一个天赋就是能够将他的梦想分成便于操作的若干模块并按顺序排列。迪士尼发明了分镜头创作（现在所有大型电影制片人都使用这种方法）。分镜头就像是可视化的电影目录—是代表电影故事情节中关键事件发生顺序的一系列静止图片。分镜头创作在本质上就是对动画过程的分解。在动画制作中，首先要绘制静止的图像来表示某一动作的关键点。通常由首席动画师来绘制这些图片。一旦明确了这些关键的组块，二级动画制作团队就会填充进一帧帧的动作，把上述“里程碑”式的图像联系起来。

　　“分镜头创作”是进行组织和规划的有力方式，可以在电影制作的任何一个层次加以使用。“分镜头创作”，即将一个事件（或作品）根据关键点进行切块排序的方法，并不仅仅用于电影制作，任何形式的规划都能运用：绘制图表、组织商业项目、培训研讨会、书籍创作、咨询项目、电脑程序，等等。

　　如果把迪士尼的“讲故事的人”和分镜头创作结合起来，其实就是一个完整的愿景视觉化的过程。

　　“梦想家”以一切皆有可能的态度专注于“大局”。一般而言，“做梦”的阶段都会以长远的未来为方向。它包含了对于大局以及大的组块的思考，以便形成新的创意和思路。“梦想家”最主要的关注点是内容，或者说计划或想法中的“什么”。

　　在“实现”梦想的过程中，迪士尼梦中的角色开始变成真实的形象，并通过“分镜头创作”将梦想分成不同组块。“实干家”把梦想当成真实的，并开始展开一系列逐渐趋近的行为以真正接近梦想。比起梦想家阶段，实干家阶段更以行动为导向，推动事情朝着未来前进，并且努力在一个较短的时间框架内完成操作。实干家更加注重程序或者操作。它最主要的关注点在于“如何”实施计划或想法。

　　进行批判性评估时，迪士尼要求自己从项目中抽离，从较远的距离，以观众或者顾客的角度“再看一眼”。“批评家”要用合理的标准对项目的不同层面进行评判，且将想法或计划放在各种各样的“如果……会怎样”的场景中进行思考，从而规避可能发生的问题，保证项目的质量。在批评家的阶段，人们需要对战略执行路径进行分析，从而找出可能会出现的问题以及未来需要避开的障碍。在批评家的阶段，既要考虑长期，也要考虑短期，要寻找已经发生的问题和将来可能发生的问题的根源。它的主要关注点集中在计划中的“为什么”上。

　　战略规划需要反馈回路来评判一系列过度状态并对进程加以管理。迪士尼的梦想家、实干家和批评家形成的思维模式就是一种行之有效的反馈方式，可以界定必须的过渡状态和路径，并指引该路径通往预期状态。

　　·梦想家阶段形成并选择目标状态。

　　·实干家阶段可设计并实施通往目标状态的路径。

　　·批评家阶段评估进展并提供反馈。