砥砺激**——我与黄易的艺道交集

　　苏思棣

　　黄易和我是在香港中文大学艺术系的同学。他比我晚两年进艺术系，当时叫黄祖强。

　　七十年代的艺术系，每届的人数都不太多，所以同班同学都很稔熟。不同届别的话，各有其上课时间，认识自然较少。除非是寄宿，又或参与较多课外活动的。可惜黄易两者皆非，所以自是说不上很熟络了。

　　到大家都毕业之后，情况便很不一样了。

　　那时候的艺术系，学生到了三四年级便会分组学习，我和黄易选的都是中国国画组，接受同一批老师指导。其中我们最喜爱的，刚好都是丁衍庸、万一鹏二师。毕业之后，同样还继续到二位老师家中接受指导。这样一来，见面机会──例如老师家上课前后、同门聚会、展览场合等，自然会越来越多，认识也日渐加深，已非在校时的限于点头了。

　　我当时画的画，较喜用线，这里面有丁师与元人的因素。黄易则较喜用点，总是大点小点落画图，我们都戏称他为点彩派。这个点彩当然和欧洲十九世纪末兴起的点彩派一点关系都没有，只是戏称。

　　他的点，都是中锋下笔，让水墨自然渗透，其实颇有浑厚气象。后来与他讨论下来，方知他的养分，实取自明清之际的四僧。他还找了许多四僧的作品出来，让我看他们用点的高妙之处。再为了去看实际山川的点，他还特地带我到大屿山看山谷，领略万点围绕的感觉。如此不知不觉地，好像在我的画作上，点的使用也多了起来。当时万老师曾说，我的作品风格，越来越接近髡残，可能便是这个缘故。

　　另一交集是箫，当时我与他都随黄权老师习箫。有聚会时，多半各自携箫，到哪里便吹到哪里，兴致非常高。有一次约了万老师在大屿山夜话兼夜画。万老师好酒，黄易还特地预备了一大罈香雪海，以资谈助。结果自然是逸兴遄飞，醉谈醉画了大半晚。翌晨晏起，各人都说要携箫游山。游经一寺庙时，见大门外有个大平台，面对山光云影，群绿竞绕，箫兴大发，自然便吹奏起来。谁知此举却原来打扰了出家人的清修，竟引来尼师的责难，我们只好唯唯诺诺地退走。

　　其后大家的兴趣都有了一些调整：我更多地靠近古琴，他更多地专注在写作上，见面便没有那么多了，间有在其他场合碰面，也未必适宜谈艺。

　　不过，对艺术的关注，总是继续存在。

　　他一直念念不忘的，其一当然便是丁老师的艺术世界。

　　在香港艺术馆工作时，他已经在联络系友，并纪录各人手上丁老师作品的数量和内容等概况。离开艺术馆后，我相信他所念念不忘的，其实一直都并没有放下。

　　黄易在他的小说里，描绘了许多侠士。这些侠士的性格和行为，总会有一些是他性格的发展。我还相信，这些侠士身上所显现出来的性格，其实也会回过头来影响他。

　　于是，在廿一世纪的第八年，正值丁老师辞世三十周年之际，黄易以大侠的气概站出来，与许多系友一起促成了一个艺术界的盛事：香港艺术馆与中大艺术系系友会联合筹划，在艺术馆举办丁老师的大型作品展览，并出版大型画册。

　　为了办好这个展览，黄易还在他收藏的丁老师作品里，挑选了许多最优秀的，捐赠给艺术馆以助展出。

　　他这样做，与他个人的利益没有一丝一毫的关系，纯粹是因为他觉得，以丁老师作品的大师级水平，艺术馆没为他举办大型展览，其实是香港人的羞耻。

　　他这个侠义之举，使我非常感动。那时我在艺术系系友会作牛马走，自然有要配合展览的工作。我当时的态度是，只要是他要求的，例如写前言、例如致辞等等，我都义不容辞，马上答应。

　　没多久，我与他的关系又回到艺术上去：他要我替他写书名。先是日月当空，随后是龙战在野、天地明环。

　　我近年其实多作草书，自然便准备以草书应之。惟是写来写去，都似乎和他的形象和他书中的古代世界拉不上关系，不得已，唯有求诸其他字体。结果颇有一段时间，我戒绝草书，埋头在篆、隶、楷的世界中。这让我发现，原来以前在艺术系，曾克耑老师要我们长期作一划练习，其实非常有用。我很快便找回这几种字体的感觉，以之作书名，实在比草书好。

　　我后来想，这是不是他以另一种方式，表达对我的书法的意见，希望我不要偏于一隅？

　　很可惜，我想以后，收到类似这种对我的书法的意见，似乎不太有机会了。

　　不过我记得，多年前黄易便已告诉我，当时他练的气功，已达可让元神出窍，在屋顶看着自己身体的境界。那么，多年后的今天，我相信他其实已经到达更高更高的境界。所以，说不定有一天，我正在展览场地整理我的作品时，一少年徐徐而来，我回首一看，其神情竟然有似曾相识的感觉。

　　少年以洞察一切的清澈眼神，对我说……

　　二〇一七年丁酉端阳